从器型，从色彩，从图纹…
中国的美，更多是在于追寻事物的本真和唯美意境
一如山川锦绣，如诗如画
更多的是留给你，自我的想象
器物之美的诞生
从银器锻造匠人善于发现和总结生活的点滴开始
艺术源自生活，匠心成就经典
段良柱老师的艺术作品便是很好的印证
大家也都知道
一件器物的美，我们感受的
不仅在于点，线，面的构造
更能让我们去理解的是
器物的整体设计，装饰的题材，精神的赋予
这才是让我们被一件器物所动容的真因
一件美轮美奂
注入精神思想的银壶作品
其真正考究的，是匠人对于器物的理解
对自然的灵性感悟
在我们看来
一件银壶作品最大的魅力
在于精神的传递，思想的表达
所以，在银壶上装饰錾刻镶嵌这门技艺
真是博大精深，永无止境的探索
银版随着一次次敲击朝下凹陷，则在另一面凸起
形成图案上的波澜起伏、叠见层出
就是这样的一敲一击，宛如心之所悟，真实就体现之上
整件银壶的外观
表现分布着山峦，湖畔，舟船，飞鸟
花草树木，村舍，人物、云层，等等细节
以铁錾代笔，勾錾出一幅心神向往，意境悠远的山水图
此等心力，非常人不可所及
作品的诞生，如您了解背后的艰辛，您一定为之动容
每一次举捶击錾，图案模样一点一点浮现
在匠师的精心设计，纹路在一錾一刻间慢慢呈现出
宛若新生、栩栩如生一般
段良柱老师，山水风景錾刻艺术家
精工錾刻山水风景画，源自丰富的生活阅历
一直以来秉持初心使命
坚守传承与创新两者相结合
从事金工锻造，自主设计制作，二十余年
对于金工、錾刻、金银嵌等工艺表现有独道的见解
特别擅长刻画景观画，画尽意在
试图用独特的见解诠释着中国传统茶器之美
江湖人称（景圣）
錾艺超群，作品构图一流
水平到达“天花板”
成名来之不易
背后是段良柱老师的艰辛付出
信念坚定，深造学习，弥补不足
于2017年文化部、教育部主办的
“中国非物质文化遗产传承人研修计划”
于浙江师范大学鹤庆银器锻造技艺研修班
成绩优异，作品突出，获荣誉证书，完成结业。
除此之外
2017年，中国非物质文化遗产传承人研修班研修员
银器锻造工艺高级匠师
民间银器锻造匠人
也正因为坚持和不懈
我们才能看到他作品中的錾刻艺术—（中国山水风景画的淡雅）
所体现出的工艺细节和文化内涵
在金工色泽的辅助下更有了山川之景的惬意和波澜壮阔
用双手敲槌出一幅幅精美，宛如耸立眼前的景观画
所谓的“匠人精神”
是一种成就作品的执着信仰
每个时代都会有不同的匠人精神
它能代表一个时代的符号，与精益求精相连接
对于匠人而言，就是“坚守、创新、突破”
在坚守技术传承之上，也突破思想封闭、观念保守
创新展翅高飞，融入自己的想法和对生活的理解
这也是
段良柱老师对于“匠心、匠人”的一种理解
也一直在坚持，匠心制器
为传承这千年的茶器文化赋予时代感的存在
写在最后
我们希望有故事、有唯美意境的艺术作品
都能代代相传下去
任岁月荏苒再过，不变的是永恒的匠心情怀
守拙茶器，轻捻时光，一道远行
